5 iconische zwarte artiesten die de dansgeschiedenis veranderden

Door de geschiedenis heen hebben baanbrekende zwarte dansers dans en choreografie de toekomst in geduwd en talloze barrières doorbroken in hun streven naar kunstenaarschap. Toch worden zwarte dansers en makers vaak weggelaten uit de curricula voor dansgeschiedenis.

Door de geschiedenis heen hebben baanbrekende zwarte dansers dans en choreografie de toekomst in geduwd en talloze barrières doorbroken in hun streven naar kunstenaarschap. Nog Zwarte dansers en makers worden vaak weggelaten uit de curricula voor dansgeschiedenis

Vieren Zwarte-geschiedenismaand - en om u te helpen uw venster op de dansgeschiedenis te vergroten - Dansgeest stelde een (onvolledige!) lijst samen van enkele van de meest invloedrijke zwarte artiesten die de danswereld voor altijd veranderden.




Pearl eerst

Pearl eerst was niet van plan om danser te worden. Primus, geboren in Trinidad in 1919 en opgegroeid in New York City, studeerde aanvankelijk biologie en was van plan medisch onderzoeker te worden totdat ze vanwege rassendiscriminatie geen werk in een laboratorium kon vinden. Daarna studeerde ze moderne dans en voerde ze vele solo-optredens uit, evenals op Broadway.

De onderzoeksvaardigheden van Primus werden opnieuw gebruikt toen ze een studiebeurs ontving om naar Afrika te reizen om daar dans te studeren. Haar onderzoek daar beïnvloedde haar eigen choreografie en ze richtte haar eigen gezelschap op, de nieuwe dansgroep , in 1944. Primus was invloedrijk in het brengen van Afrikaanse dans naar het Amerikaanse publiek, wat op zijn beurt de Amerikaanse moderne dans als genre veranderde.

Katherine Dunham

Net als Primus, Van Katherine Dunham werk als choreograaf, danser en antropoloog veranderde de koers van de moderne dans in Amerika. Dunham werd geboren in Chicago in 1909, en na een jeugd van optredens met haar kerk, werd ze een van de eerste Afro-Amerikaanse vrouwen die naar de Universiteit van Chicago ging. Dunham behaalde drie graden in antropologie. Tegelijkertijd studeerde Dunham dans en reisde naar het Caribisch gebied om culturele dansen van de bron te leren.

Haar studie bracht haar ertoe verschillende boeken en artikelen te publiceren, en als choreograaf toerde Dunham twee decennia lang met haar eigen gezelschap. Ze bestreed rassendiscriminatie door te weigeren op te treden op gescheiden locaties. Haar kenmerkende Dunham-techniek veranderde niet alleen de moderne dans, maar werd de basis van de jazztechniek zoals we die nu kennen.

Arthur Mitchell

In 1956 Arthur Mitchell verlegde grenzen door de eerste zwarte danseres te worden in het New York City Ballet. Hij bracht iconische rollen in première, zoals die van Balanchine Agon, en in 1962 werd hij gepromoveerd tot directeur. Hoewel hij veel persoonlijk succes behaalde, was Mitchell zich bewust van de vooroordelen waarmee zwarte dansers werden geconfronteerd. In 1969 richtte hij samen met collega-danser Karel Shook op Danstheater van Harlem als een geïntegreerde dansschool. Het bedrijf van de school ging in 1971 in première en bloeit tot op de dag van vandaag.

Alvin Ailey

Van Alvin Ailey Openbaringen is ongetwijfeld een van de meest iconische moderne dansvoorstellingen, en Alvin Ailey Amerikaans danstheater blijft tot op de dag van vandaag een van 's werelds belangrijkste moderne dansgezelschappen. Alvin Ailey volgde een opleiding bij dansgrootheden als Katherine Dunham en Lester Horton en richtte in 1958 zijn eigen bedrijf op. Veel van zijn werk, waaronder Openbaringen, werd geïnspireerd door zijn ervaring opgroeien in het Zuiden en richt zich op de unieke Afro-Amerikaanse culturele identiteit.

Lauren Anderson

Voordat Misty Copeland de rang van hoofdrolspeler bereikte bij het American Ballet Theatre, was hij geboren in Houston Lauren Anderson werd een van de eerste zwarte hoofddansers van een groot gezelschap in de Verenigde Staten. Als hoofdrolspeler bij Houston Ballet speelde Anderson beroemde hoofdrollen in balletten als Doornroosje, De notenkraker en Don Quichot - maar ze gaf er het meeste om de volgende generatie ballerina's te inspireren. Tegenwoordig zijn paar van haar pointe-schoenen te zien in de Nationaal museum van Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis en cultuur